12月 18
写真を撮るキャメラ活動の中で生まれた
ERIKOによるphoto[lyric]は
やがてscene[lyric]になり様々な作品を発表してきました
今後はscene[lyric]photographになり
活動を続けて行きたいと思います
絵画だけでなく
ERIKOのキャメラ活動のほうも是非お見逃しなく！
DIARYのHEADバナーに現在使用しているフォトも
ERIKO撮影によるものです
これは以前SCENE[lyric]作品の中に
登場したphotographであります
「深層ESSENCE」
まっすぐまっすぐ
クールな氷柱は
太陽のエネルギッシュを
味方につけた
深層に光り出す
美のESSENCE
12月 16
２０１５年１月６日～１月１０日
５日間
The Artcomplex Center of Tokyoにて
ERIKOの制作した絵画作品を発表します
ACTアート大賞展に作品をひとつ出品しています
ぜひこの機会にERIKOの絵描いた原画を
ご覧くださいませ
ACTアート大賞展のDMを
欲しいという方がいらっしゃいましたら
郵便番号、ご住所、氏名を書いて、メッセージくださいませ
DMを発送させていただきます
A.C.T.のHPなども参考にしてみてください
http://www.gallerycomplex.com/
ERIKOは９日１０日頃に
様子を見に行くと思います
11月 29
スワロビーズを使った制作は
ERIKOに合っている気がした
スワロの石同様に、スワロのビーズだけは提供される
好きなのを数点選んで必要な分だけGETした
それをどういう風に組んだり繋いだりするか
その手法も何もかも自分で編み出さないとならない
方法は最終的には
誰も教えてはくれないものなのだ
つまりデザインとは構築方法の発想も含む
制作方法も
制作する上で、どのパーツや素材が必要になるかも
イメージできないとデザインとはただの妄想で終わる
頭の中にイメージしたものを目の前に
ひょいっと立体として生み出せるかどうか問われている
人間誰しもイメージはできる
それに対し、どれだけ果敢にチャレンジするかどうか
生み出せた時、その手は、魔法の手のように
素敵でカッコイイと思う
ERIKOは、トップ部分に飾り気のあるペンダントを
いくつかデザインした
さて、絵から立体にするには何が必要か
Tピンや９ピンを使ったらどうだろうかと閃いた
これがうまくいった
まるで建築をしていくみたいに
ERIKOの好きな雰囲気を編み出すのに
絶対に必要な材料だと思った
ひとつめはこれ
ツンツンとした氷柱のようなビーズを根元でひとつまとめることで
花のように外に向かって開く
この作品は、この後に出逢うこととなったスワロのデザインコンペに
デザイン画を描く際に参考にする作品になった
次の作品は、琥珀色系の作品
見ていると暖炉の前にいるような気分にもなる
暖かい作品に仕上がっていると思う
中央に空間を取り入れつつ
鳥かご風にも見えつつカワイイ
そして
今回ブログなどでお披露目するにあたり
ペンダントの先っちょの揺れる飾りのところをバージョンアップ
今のERIKOのセンスも入りまして
以前よりも気に入ったものになった
３作目は
ふわふわした雪のポシェットといった感じのものを
何となく作りたくて
カットの入ったスワロビーズではなく
普通のビーズなどもいっぱい取り入れて、丸みなど調整しながら
雰囲気を編み上げたといった感覚
それにしても丸カンなど上手によくこんなに
よく編み上げたものだなーと
自分の作品ながら感心する部分もある
デザインしたものを自らの手で生みだすと
本当に可愛くてしかたがないーーー
何かをデザインしてそれを形にしようと
必死に制作にいそしむことは
愛くるしい気持ちや情熱を育てるようである
そして
感動しちゃうのであった
ビーズアクセサリーは
作っていて本当に楽しい
基本的に、ERIKOは、ビーズという素材そのものが
好きなものなのだと思う
さて、スワロのお話はここまでである
11月 24
スワロの石を使って
どんなアイテムを作っても自由という感じだったので
ERIKOはスワロのペンダントが欲しいと思ったり
洋服やバッグに着けて楽しめる
キラキラスワロアクセサリーが欲しいと思ったり
その頃、欲しいと思ったものを
自分なりに制作していたのだと思う
これは今でももちろんそうで
絶対的にある制作のはじまり衝動ポイントなのだと思う
何かを欲するところから
想像は創造に変わり始め
昇華させたい、制作エネルギーになって指先は動き出す
ブローチみたいなものやピンバッジ類
金属の部分や金具取り付けなどは
ロー付けなどで接続を施しつつ組み合わせて行く
その後に、メッキ加工などを施してもらい
イメージに合わせた金色や銀色や
他には古美仕上げのような茶系の仕上げが楽しめた
その後に石座に石を留めたり貼り付けたりしながら
装飾やアレンジを楽しむのであった
揺れるような小さなパーツを取り付けたりと
動きも取り入れてみた
気に入った形状の石を見つけたら
色違いでＧＥＴしていた
洋服でもそうだけど
形やラインを気に入ると色違いでどちらも欲しくなってしまう
石座は上のほうが広くて下のほうが狭い
ピタッと組んで行くことによって全体は、しなる
それによって生まれるアール加減が気に入っていた
両脇に丸カンを付けたので紐を通せるし
ペンダントやチョーカーにも使える
それだけでなくアール加減が
腕などにもフィットするので
腕につけるアクセサリーにもなるのである
パールビーズなどと相性が良いように思った
丸カンや接続パーツで繋いでアレンジは自在である
お店などに売られるものは
パーツとパーツが繋がった出来上がったものが主流だけど
いろいろなアレンジの楽しめる
パーツアクセサリーも楽しいものでございます
11月 18
スワロのゼミでは
スワロ社から提供された石や
その他には自力でスワロの石やビーズを探して
GETしたものと
スワロ以外のビーズなども取り入れての
組み合わせ組んで行くことで
どんな立体が出来るだろうかという思考で
制作チャレンジしていたように思う
これは今もそうであって
建築をするような感じがしていた
そういったことを思い出しているうちに
そういえば東京都美術館で絵の講評をいただいたときに
先生に、編み物系か刺繍系かといわれたのを思い出した
アクセサリーを制作するのが好きだという言葉を
ERIKOが発言したのも含めてなのか
先生の出した結果は「編み物系」だったな
そして
建築的などというお言葉もいただいたので
編み物は組んで行き立体になるという感じもあるし
アクセサリー制作などで培ってきた小さな世界なれど
建築的要素のある制作は
ERIKOの描く絵にもまた表れていたのだと思う
話しがすこし時代前後しつつなのだけど
１９９７年にスワロフスキーデザインコンペティションがあった
学内の学生が参加したのだろうか、思いだせない
最終的に数人のデザイン画の選ばれるやつだっただろうか
ノミネート的な感じだろうか
ERIKOは数人のひとりに選ばれた
まじか？いいのか？と思った記憶がある
どこだったか思いだせないが、すごいお屋敷というか
何とか邸におよばれした記憶がある
立食パーティみたいな感じで
上品な食べ物が、、黒い蝶ネクタイをした黒服の方が
何だか居て、ここはどこだ？！みたいな、でも楽しかった記憶もある
お上品な庭のベンチなどで一緒に行った子と
ウキャウキャしていた記憶もある
本当に喜ばしい日、晴れの日のような記憶
最高！
華やかな場所に呼ばれるのは
緊張しながらも、結構好きなほうなのだと思う
授賞はしなかったけど
そのような場に選ばれて行けたのとか
良く良く考えて行くと
運が良いほうなんだと思う
それは今でもよく感じる
なぜ、わたし？！みたいな感じが良くある
でも楽しそうだからそういいながらも
物おじせずに行くのだけはわたしの良いところかとも思う
11月 11
高校を出てすぐに
アクセサリー系の学校に行きました時代
その頃に制作したものです
スワロのこれは授業になかったので
ゼミなどの特別枠で学校の授業以外で受講していました
スワロフスキークリスタルビーズや
スワロ製ストーンなどを使用してのアクセサリー
今でこそ
スワロフスキービーズやラインストーンなど
一般の方も割と手に入れやすくなったけど
この時代はまだ
ファッション業界や美的な業界のひとは知っていても
世間様にはまだまだ知られていなかった時代だったと思う
それをいち早く
スワロ社からのストーン提供などによって
ビーズやストーンを使っての制作ができた
このお話はまた
もう少しさせていただきたいので後日に！
ご興味あると嬉しいです
11月 09
自然の与えてくれるパワーに
見守られている
これは幼いころから
ちゃあんと気づいていたこと
空が開けていて
自然のパワーが
めいっぱい降りて来るような場所はとくに
わかりやすい
カメラや絵をやるようになってから
さらにグッと入ってくるようになった
バランスなのだとわかる
そして
色や配置やラインや構図も漂う空気感も
どんどん入ってくる
細密に緻密に組み重なって行き
それが織り成す構図は
自然界にある流れを汲みとって
生みだせているものなのだと
幼いころから
たぶん知っていたことなのだと思うのです
11月 08
東京都美術館を出て
そのまま旅に出たえりこは
他には
このような場所にも行っていましたyo!
夜になると現れる
光の龍です
龍の傍を寄り添うようにして
人々が歩いて来る道のりも
世界の一部に加わって
絵になっていました
龍の瞳が鋭く光ったりもします
ときどき
ハートの目にもなったりして
可愛い一面をのぞかせました
その身を影として隠し
こちらの様子を
そっと伺っているような姿も素敵です
夜になると
見れるようなこうしたSHOWも
えりこは大好きなのでございます
11月 05
さらに山の頂きに
高いところに登って行くことで
辺りに再び
明るさを取り戻すことのできるひとときがあった
背筋をピーンと伸ばして
羽が生えたみたいで飛べるようなイエーイ
嗚呼
赤色だった
山の赤色と空の水色が溶けあってピンクも好きだ
わたしはこの１日を
心身に充たして制作の力に変えることができる
感じ取った何かを原動力にして
絵は描くことが出来る
それは、自然にも人にも
どんなものにも共通していて
絵描くとき
それは、感じ取ったそのものを
絵描いて行くものだから
絵を描いて誰かに贈ったとして
それを見た相手は
ぎょっとすることもあるだろうし
見抜かれてしまったなあ
と思う人もいるのかもしれない
あなたから感じた絵です
といって渡すようなものだから
見透かされたり見抜かれたりすることを
嫌がるひともいるし
プライドを傷つけてしまうことも
あるのかもしれない
逆に、とてもそれを心地良く感じてくれたり
ありのままを
もっと欲してくれるひともいるのだとも思う
その受け方もまた人それぞれであるし
わたしは
どういってみようもなく
贈ってよかったのか否かってのは
本人に聞いてみないと
わからないものだなあ
だけど
贈る相手に対しては、わたしはいつだって
大好きな気持ちを込めて作品をお渡ししています
だから、できれば
贈った先で愛されているといいなあって
いつも願っています
11月 04
沈む陽の見えなくなるまで
眺めていた
静かに静かに
静まり返って
わたしはね
オンとオフの
切り替えのできる空気感が好きだ
温度は
白色を放っていたと思う
それはとっても聡明で
わたしは
シルエットにでもなって
この世界に参加してみたくなっていた
とてもはっきりとした
えりこの要望を見ている貴方に
届きますように
10月 30
紅葉を楽しむ中で
すすきは黄金を増していた
陽の
世界の
角度が変わりつつあった
場所を移して
さらにドライブを続けた
小さな橋の上に降り立ったとき
水が綺麗な色で
混じりけのなさに驚いた
感動しつつ
どことなく、背中のあたりがあたたかい
振り向くと
陽がまんべんなく、わたしを抱きしめてくれるようで
わたしはこのまま
召されるんじゃないかと
魂が浮いていた気がする
川の水の音色は
体に流れる血流と揺らめいて
心がまっすぐ還っていくような在り様だった私
10月 29
先ほどのエリアを後にして
さらにドライブを続けた
川が近くなって来て
ここだ！と思ったところで、駐車してみる
右を見ると倉庫のような場所があり
向こう側に行ってみたくなった
映画館にいるような気分になって
しばらく立ちどまって眺めずにはいられなかったのである
思わず足をとめてしまう瞬間は
色彩の美が与えたものであった
そうしてしばしして
闇を抜けて一瞬振り返る
眩しく記憶が焼き付いた
再び前を向く
先ほど見送ったボートや船の
辿る場所でもあり、とまる場所でもあると気づいた
今くぐって来た倉庫は
船を保管したり、磨いたり、お掃除をしたり
次の出発に向け
ひとやすみ出来る場所でもあるようだ
赤オレンジきいろ黄緑みどり
色がキャンパスに重なって行くたびに
ドキドキする感じを思い出していた
10月 28
青色を見ていたら
レッツゴー！だよーーーーー！と
聴こえてくるような気がした
フェリーの到着する場所とは別に
ボートの到着する場所があった
客人ではないどなたかの
行き来する場所でもあるのだろうか
楽しむひとがあるということは
楽しませる側の働きがある
わたしはそれを
静かに感じ始めていた
10月 27
えりこは、ひとつの旅から戻り
またもうひとつの旅に出た
線路を目にした
なんだか宙に浮いているみたいだった
その線路沿いを
歩いて進むことにした
時々、線路の陰に入り
明暗を吸収しながら
いずれ来る
見晴らしの良い眺めまで
連れて行ってくれたのである
ひとびとの遊ぶ水色にも
辿り着くことが出来て行く
わたくしは、乗るのではなく
世界の住人になりたいのだと
理解をいただきたいのである
10月 26
１９９９年に撮影したと思われる「３E１R４I」の
その当時のフォトを発見しました
フォトブックに入っていた写真を
並べてみました
なかなかのアートフォトになっています
フォトには当時を証明する
年月日が入っています
１９９９年の１１月２３日に撮影した模様です
作品をディスプレイする小道具なども
えりこが制作していました
このようにリングなどを飾って
ショップに置いていただいていたり
当時の眺めを
今、発表することができた本日であります
10月 25
３E１R４I
えりこがひとつひとつ手作りして制作していた
作品なのである
樹脂やハリガネやラバーやチューブやビーズや
ネジや色々なものを取り入れまして
リングやチョーカー
装身具でありながら小宇宙の世界
造形的な立体的な世界に
没頭していました
金属だけではない何かで
おもしろい装身具を制作してみるかな、というところから
手を動かしていたらば
このようなものが出来ていました
大きなものも制作できるようになりました
ブローチなんかも作りました
他には注射器などを取り入れたチョーカーなども
人気がありました
年数が経つと
ビニールは少し変色を起こすので
それが何となく味わいが出て
ひさびさに見たら、感動したわ
なんだか怖い！と思う人もいると思うし
けっこう好きだわと思う人もいると思うし
改めてさらに大好き！と思ってくれたら
いいんだけどなあ
いろいろなえりこがいるのです
生きてきた証なのです
10月 24
えりこは今、お部屋の整理などもしている日々
今日は楽しいものを発見しました
このようなフライヤー類です
１９９９年頃のえりこのお話になると思います
１９９９年から２０００年にかけて
えりこは、半年間ほど
原宿にあるデザインフェスタショップ
「ＣＬＯＣＫＷＯＲＫ ＭＡＲＫＥＴ」という場所に
作品を置いていた時代があります
当時、えりこは、樹脂系のアクセサリーを作るのが好きで
いろいろと制作していた
いっぱい出来たので、何となく売ってみたくなって
原宿にある、このお店と出逢った
店内は、手作りのいろいろなアートな小物やアクセサリーで
溢れていた、すぐに気に入った
置いてもらえることになり
ちょこちょこ売れるようになった
クロックワークマーケットのフライヤーのヒトコマに
えりこの作った不思議アクセサリーも写っているフライヤーもある
ファンレターをいただいたこともあった
海外の方でマイケルさんからのレターを
紹介してみます
「チューブでアクセサリ作ってる人はものすごく多いのに、
センスのある人は意外とすくない。材料は安いからなかなか買わないけど、
３Ｅ１Ｒ４Ｉの作品ってホントにすばらしく、２品も買った。
いいもの作ってくれました！いっぱい売れるといいですね。すばらしい」
と、メッセージが（直筆で）綴られていた
なんだか素敵なメッセージをいただいたと感じた
つまり、えりこのセンスや技術を高く評価し
センスや技術に報酬を支払ってくださったのである
えりこは、えりこのセンスや技術を、評価してくださるひと、
そして、そこに価値を見出し、きちんとギャラを与えてくださる方が
大好きです、ありがとうございます
マイケルさんのメッセージの下には
マイケルさんが自分で描いたのだと思うんだけど自画像ですな
注射器の付いたアクセサリーなどを購入してくださったのだろう
「３Ｅ１Ｒ４Ｉ」
スリーイーワンアールフォーアイ
当時えりこがやっていた
異素材系アクセサリーのブランド名
ひとつさらに
思い出したことがあった
当時、王様のブランチというテレビで
姫様が、このお店に来店したこともあった
たまたまテレビを見ていた、えりこ
店内が映ったので、録画した
えりこの作品も、ちらっと向こう側に
映っている映像が
部屋のどこかに、あの映像が
隠されているはずなんだ
10月 23
滝から溢れだす水流は
帰る道を作っていた
来た道を辿って帰るわけだから
再び同じ景色を見ることもあるのかもしれないが
何かが違っていた
しなやかで
洗練されていて
時は未来を育てて行く行為でもあるからだと思う
感じ受けるひとつひとつには
常にリアルタイムで新鮮さが生まれ出ているのだ
変化してゆく礎も歪みも
変わらないものでありながらも生まれ変わっているみたい
揺るぎないダイナミックな眺めは
よく来たね
いらっしゃい
またがんばってらっしゃいな
と、励ましてくれるような暖かくて
ありがとう
10月 22
滝に打たれたりはしません
滝のあるエリアは怪我をする危険を伴います
命を落としかねないのです
そういったことから身を守らねばなりません
危険回避能力も養わねばなりません
自然を甘く見てはいけません
ですから
えりこのできるえりこなりの最大限で
果敢に自然と向き合って行くのであります
えりこは
ロッククライマーのように手足を上手に使った
そして
上階へと翔け上がるえりこであった
ステージの上はどんな気分なのだろう
えりこは
滝の勢いを感じながらキャメラでパシャパシャした
ウワオオオー
ハートの高鳴りを感じました
これは
AQUA HEARTなのです
好きですーーーーーーーーーー！
ラブですーーーーーーーーーー！
好きだという気持ちで溢れているえりこのハートに
ぴったりな眺めを感じました
自然は
ひとの心を映し出してしまうのかもしれませぬぬん
10月 21
美しいエリアに来ました
全景を楽しめます
いろいろな角度から眺めようと
危険な川べりに立って覗き出す、えりこ
さて、えりこはこの後
何をするのでありましょう
10月 20
自然の中にある
オアシスのようでもあって
大きな存在に抱かれて
一層、威厳を放っていた
水の溢れるこの場所は
川の流れる堂々と世界を連ねて
わたしは
吊り橋を渡った
さらなる勇気を振り絞ってだ
報酬はいかに
その褒美とは何か
わたしはあなたの特別な姿を
見ても良いということを許されたのかもしれない
それはつまり
クリエーションの世界に
あなたはわたしに
あなたの世界の杖になるよう申し上げたのだ
10月 19
門前構えのその様相は
わたくしに天性の脚力を
試し置いたのだ
小石たちに道を尋ね
わたくしの足裏は
深く緑の艶やかに
戯れているようにも見え
けれどそれは
細胞の尖った結晶で弾むみたいに
体中の神経で
威嚇にも似た鋭い推進力で溢れていたということ
見えるもののなかに
優しいものが見えてきた頃
体中の
呼吸が落ち着いていた
まるくまるく
わたしは入門を許され
それは
安堵の塊りにでもなったみたいに
充たされて緑に包まれていった
10月 16
旅をしていると
赤い花に逢えます
赤い花は
記憶を呼び覚ます効果があるようなのです
赤い花は
えりこに目覚めを渡し
歩けば
コスモスの世界にいました
開けて行く気持ちが
ありました
ときどき
襲来の陰りに、じっとしていました
じっとじっと
じっとしながらも、空向こうにある明るさが
愛おしく思えるのでした
自然の中には
たっぷりとした、ありとあらゆる情緒が
えりこを包んで
育てているのだと感じています
10月 11
米はパワーフードであります
人にとっては生命力を維持するフードでもあります
えりこは興味をもちました
近づいて感じてみる
おおー
ミステリーサークルのような感じです
もっともっと近づいて
生命力の維持に必要なそれらを感じてみました
おおー
毛が生えています
毛は大事ですね
ありがとう、米！
有り難う、ライス！
殻を脱ぐと
白いビューティフォーにちがいない
黄金は
太陽と育む白い宝
柵も溶けてしまう勢いで
えりこはパワフルに旅をして行くのであった
10月 09
東京都美術館での絵画お披露目と
授賞式出席を達成し
えりこはそのまま旅に出たのであった
目の前には金色の野が広がっていた
ワアアアアアアーーー
実るほど頭を垂れる稲穂かな
素敵すぐる眺め
胸いっぱい空気を吸い込み
自然の匂いを心身に取り込んでいった
嗚呼、なんというシアワセ心地
新天地
何かを達成するとまた次なる天地創造が
見えて来る気がして
えりこは
金色の野で、スキップせずにはいられなかったのである
10月 07
細部まで
本当の本物を見抜く勢いで
鋭く敏感に迫ってゆくのだ
情熱ハートの心の中心は
真っ赤に生命力に溢れ
行く先に、ヴィジョンは映る
時空を超えて
旅する気持ちは、喜びと幸せに
どんなことも乗り越えてゆけるパワーでいっぱい
動き出す力を
心身のずっと奥底から湧きだす力の
その姿を、感受していた
10月 06
絵画の傍に寄って行くと
絵画の全貌だけでなく
絵画の細部まで観察することができる
この日は
作者というよりも、観客になって旅をしていた
AQUA HEART ART SEKAIの地図を掲げ
剣と盾と鍵とハートだ
お気に入りの場所
お気に入りのポイント
行きたい場所は
ハートに聴いてみよう
答えは解かれ
気持ちはふわっと走りはじめる
行きたい場所に
逢いたい人に
ちゅ！
ハートがハートを繋いで
多くの他者をも巻き込んで世界がひとつになって
成り立っていく
創造と破壊と影響という調和
10月 05
第４展示室の通路をまっすぐ進み
②のコーナーにさしかかり、右を向く
さらに右奥に向かって歩いて行く
「アリガタキシアワセWORLD」に
出逢うことができる
部屋の奥地に潜入
徐々に近づいて行く
おおー！間違いねぇ
まちがいなく、えりこの絵描いた絵画です
えりこの名前もちゃあんとあった
まちがいねえ
えりこは
実在する人物なのであります
10月 02
東京都美術館は
上野駅を降りて上野動物園に向かって歩いて行くと
右斜め向こうに見えて来ます
案内板には世界絵画大賞展の文字
すぐにわかりました
美術館内部に入りますと
このような感じで矢印方向で案内もあります
電子画面による案内板も発見！
そしてそして
展示室に飾られることとなった作家たちの名前一覧
これが掲げられていました
素敵な眺めでございました
！！
えりこは小さいお名前コーナーにいます
まだまだ誕生したばかりのベイビーでございます
今後ともよろしくお願いします
9月 30
入賞入選者２００名に授与された賞状でございます
賞状入れから取り出して、広げてみるとこのよーにワオ！
東京都美術館第４展示室に飾られた２００名の作者の絵は
第１０回世界絵画大賞展図録冊子（本）に掲載になりました
会場では７００円で販売されました
来場者の方は、その場で、購入することができました
２００名の作家たちには
授与式にて賞状と一緒に１冊ずつ贈られました
Ｐ３０を開いてみる
絵梨子の描いた作品
「アリガタキシアワセＷＯＲＬＤ」を見つけることができます
作者と作品はひとつになって
お披露目することが叶いました
冊子後半のほうには、タイトルと作家一覧もあり
Ｐ４７に絵梨子は載っています
さて
原画なのですが、展示会場は第４展示室という場所
その中をさらに６つの部屋にわけてあった
絵梨子の作品は、中央②の部屋に配属となった
角のあたり、支柱に置かれる絵画となった
部屋割り、配置に、何か意味があるかはわからない
だけど、気に入っている
授賞式にはギャラリートークという時間があって
部屋ごとに、お話担当の画家の先生が、講評のような感じで
ひとりずつ、三分ぐらいずつ、お話してくれた
①と②の部屋は画家であり審査員長の佐々木豊先生だったので
絵梨子は、佐々木豊先生に、作品のことをお話してもらうことができた
どんなことをお話してもらえたか
いまいち、記憶が、ぶっとんでいる
刺繍系か？編み物系か？
どっちだろう？と思っていたんだけど、と、はじまり
え？？っと、思っているうちに、先生の口から
編み物系だな！と、結果が出てみたり
えりこは、刺繍系な気もしますといいたかったのだが
話しは進んでいて、
こうやって細やかにどうとかとか
建設的とか構築みたいな単語が出てきて
草間彌生さんの名前なども出て来て
そいで、そうこうしているうちにお話し時間終了～！
やはり記憶がぶっとんでいる、のかもしれないし
感覚で把握したのかもしれないし、
わからないけど、だけど
次なる創作意欲が
沸き立ったことだけは、確かである
9月 21
「アリガタキシアワセWORLD」
ERIKOの描いた絵が
上野にある東京都美術館に誕生した
すばらしきかな接近戦！
９月９日～１５日の期間中は
興奮の至近距離を楽しむことができる期間でございました
触れられる程の至近距離というのは
ライブハウスにでもいるような感覚で楽しいよ
お越しいただいたかた
偶然ご覧になられたかた
激シャッターを叶えたかた
他にもいろいろな楽しみかたがあったと思う
楽しみかたにも
ひとそれぞれの人生の生き方や生き様が伺えそうである
会場では絵画展図録という冊子（本）が
発売されていました
ゲットできたかた
やったねー！これはイイ！
今回展示になったすべての作品が掲載されています
ERIKOの作品も載っています
絵画作者たちは、授賞式で１冊ずつ
いただけたので、ERIKOもゲットしました
いろいろな絵がある
ジャンルもさまざま
年齢も世代も性別も国籍も
作風も技法も雰囲気も、技量も経歴も
上手い下手やなんかでは
語りつくせない個性の集い
絵画には
作者それぞれの存在そのものが滲み出ているとも思う
だから、
この絵が好き！とか
この絵に惹かれてしかたがない！とか
それは、作品に恋をしているのだ
そしてそれは
作者そのものにも恋をしているようなものだと思う
だから、ERIKOは、
ERIKOの作品や絵を、心底愛しているようなひとと
愛し合いたいと思います
同姓なら、親しき友に
異性なら恋愛してしまうかもしれませんな
結婚相手になるようなかたにも
それを望むのだと思います
作品もぜんぶ愛してくれるひとしか
ERIKOは、愛せそうにない
これが正直な気持ちなのでございます
9月 09
９月９日
本日初日！
９月９日～１５日の７日間
東京都美術館
TOKYO METROPOLITAN ART MUSEUM
第４展示室にて
えりこ絵画作品の誕生です
その名も
「アリガタキシアワセWORLD」
目撃できる方は、是非
この名をヒントに世界を捜索してみてください
確実にお願いします！
えりこは１１日と１２日に行く予定で
１２日は授賞式にも参加できそうです
多くの素晴らしい作品にも
出逢えるチャンス到来！
初日を迎えましたので
作品の一部分をチラリ
木材に描いている独特の風合いや質感
発色なども味わえるかと思います
それでは！
７日間！楽しいNE！
8月 26
心惹かれて行くことは
ハートが
真っ赤に熟れて行くみたいに咲いていた
どことなく知っている色は
最愛の色
最も美しいシルエットは
花弁ひとつひとつまでも完璧であった
8月 11
絵画に額縁を取り付けた
額縁に白い色を塗った
額縁に色を塗ったり制作して取り付ける作業は
いつもこのエリアで行っている
コンクリートの床で
直接作業することもあるので
額縁に吹き付けたスプレーペンキなどの
痕跡もちらほら
歴代のフレームたちの痕跡に見守られ
日々
新たなフレームや作品を生み出すERIKOであった
8月 10
「桜宇宙」の今
先日から、
玄関に飾って置いてみましたら
えりこちゃんが描いたの？
どんな絵の具で描いたの？
これは何の絵なの？
と、質問を色々してくださるひともいたり
写真を撮らせてくださいというひとも現れた
これは
楽しくなってきた模様！
ERIKOの作品を見かけたひとは是非
写真を撮ってみてください
場所によって禁止の場所もありますが
OKの場所もあります
撮れる場所では
何枚でもOKであります
8月 08
今まで絵描きリリック作品は
薄い紙に描いて来たのですが
最近の絵描きリリック作品は
デザインボードやイラストレーションボードに
描いたりしています
描き心地も気に入っていますが
ボードだと丈夫なので
フレーム無しで立て掛けることもできるし
そのまま持って
一緒にお出かけしていただくこともできる
丈夫って素晴らしい！
並べて記念撮影もしておきました
！！
8月 04
長岡花火に行ってきますた！
打ち上がる花火の空模様や音に
綺麗だなーという感覚だけでなく
命を吹き込まれる感じもしました
今描いている絵にも
程良い感じで影響が起きているみたいだ
絵画を描いている期間中に
いろいろな場所に出かけたりしているのだけれど
そのどれもの出来事の中に
共感できるものがあり
自然とそれらを摂取して
絵画は出来上がって行くみたいでございます
なので
絵画を描いている期間中は
感動できるいろいろな人や出来事に
絡まれたいです
